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Unfolding Technical Objects
Desvelar Objetos Técnicos
05 a 13 SET 2024

oMuseu e Aula Magna

Faculdade Belas Artes
Universidade do Porto

UN
FOL DING
TECH NICAL
OB JECTS

[ about ]

Desvelar Objetos Técnicos | Unfolding Technical Objects é dedicada ao diálogo entre um conjunto objetos técnicos históricos — como projetores de película, aparelhos fotográficos e de som, mesa copiadora de slides e materiais instrucionais e técnicos — encontrados dentro dos laboratórios, gabinetes e salas da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto e obras de artistas contemporâneos que exploram o caráter material, situado e experimental dos meios. Servindo à estratégia de exposição como investigação, essa ação desafia o público a dar “voz” aos objetos técnicos, estimulando o pensamento crítico através da mudança de perspetiva e ecologias que revelam. Encoraja-se aqui a ir além do sentido de funcionalidade e obsolescência, encarando a realidade dos objetos e reativando os significados que podem assumir.

[ SOBRE ]

As obras dos artistas convidados incluem: uma câmara digital artesanal e performática criada com partes de um scanner de mesa, madeira e uma câmara fotográfica analógica por Guilherme Maranhão; uma instalação de dois projetores de diapositivos e um gravador de som que aborda a sobreposição de cenários aparentemente típicos em forma de mise-en-scène e a reinterpretação do vocabulário Nushu em vias de desaparecimento por Laetitia Morais; uma instalação interativa de câmara e película fotográfica, um aparelho de gira-discos e torres de som que oferece uma “nova vida” aos objetos técnicos ao subverter suas funções e programas por Limamil; uma instalação sonora de torres de alto falantes reapropriadas por Marcelo Reis que opera ritmos assíncronos numa constante procura pela sincronia; um relicário de resíduos fonográficos de fitas cassetes recolhidas na cidade do Porto do projeto Found Tapes por Pedro Augusto e montagem por Mariana Sardon; e uma instalação que explora as fronteiras cada vez mais ténues entre “natural” e “artificial” ao apresentar um conjunto de materiais minerais, orgânicos e electrónicos derivados da série Molten Media, uma investigação sobre o lixo eletrônico por Rosemary Lee.

Em alinhamento com os movimentos internacionais de arqueologia dos media e do design crítico, a exposição procura estabelecer a crítica dos meios em diálogo com o pensamento sobre o património histórico, cultural e criativo da faculdade com a comunidade. O diálogo dos objetos com documentos e trabalhos da escola, mas que não se limitam a ela, como inventários de 1845 e 1987, diapositivos utilizados nas aulas e livros, ativam no presente a revisão de narrativas do passado e projetam cenários futuros sobre ensino e aprendizagem como uma possível coleção com tipologias museológicas, operacionais e circulantes.

A inauguração da exposição inclui uma visita guiada comentada pelos organizadores e os artistas. Para além da exposição Desvelar Objetos Técnicos | Unfolding Technical Objects promove um programa de atividades de encontros com oradores internacionais como Andreas Fickers, Professor da Universidade de Luxemburgo e responsável pelo projeto internacional “Doing Experimental Media”; e Rosemary Lee, artista de reconhecimento internacional com recente publicação na área “Algorithm, Image, Art” (2024). Também, a discussão de temas específicos através da mesa-redonda “Situação-Arquivo” com os convidados Joana Lourencinho, Luís Pinto Nunes e Mariana Vitale, cujos trabalhos de investigação intersectam os problemas do arquivo universitário nos desafios atuais de sustentabilidade, digitalização e constituição de acervos, moderada por Susana Lourenço Marques. O programa também contempla três oficinas criativas com artistas educadores que integram a exposição, são elas: “Filmes sem Câmara” por Laetitia Morais, “Construção de uma Câmara Digital Artesanal” por Guilherme Maranhão e “Tape Loop” por Mariana Sardon.

Desvelar Objetos Técnicos é resultante do projeto de investigação Media Filosóficos, em curso no i2ADS, que reflete os desafios enfrentados pelas instituições na organização e manutenção do seu património e discute soluções criativas para uma valorização histórica e promoção da circularidade dos objetos técnicos.

[ Texto por Camila Mangueira ]

[ PALESTRAS ]

Rosemary Lee

Algorithm, Image, Art

Algorithms play an increasingly influential role in the production, circulation, and interpretation of images, a shift that has complex implications for art, the humanities, and visual culture. In this talk, Rosemary Lee will present her book Algorithm, Image, Art, which examines the history, processes, and ideas behind current visual culture. Machine learning algorithms now have a pervasive influence on the aesthetics and meaning of images. But while novel in some aspects, these recent developments are connected to much earlier, even analog, geometrical, optical, and procedural methods. This book looks at how the production of images in terms of algorithmic instructions has shaped images and art, as well as the values used to assess them. It draws connections between the algorithmic forms of visual media we are familiar with today and the precursors from which they evolved.

Andreas Fickers

Thinkering with Old Media Technologies: Hands-on History as Experimental System of Historical Knowledge Production

This lecture aims to reflect on the heuristic potential of experimental media archaeology as a creative mode of historical knowledge production. Based on practical experiences in doing media archaeological experiments with a variety of past media technologies, the lecture offers both practical insights into the challenges of realizing hands-on historical research in different experimental settings and tries to address the methodological and epistemological issues at stake when trying to translate “tacit” or “embodied” knowledge into new forms and formats of historical thinking and storytelling. The experimental setting enables a de-auratization of historical objects as “authentic” and re-sensitize the historian/experimenter for the role of our senses and body in the historical understanding of the past. Trying to “grasp” the meaning of past media practices and usages through historical reenactments, by building replicas, or producing 3D models and digital simulations not only changes the historical imagination of the researcher but helps to study the social and cultural inscriptions into the materiality and design of past media technologies. In turning museum collections or media archives into laboratories for hands-on research, experimental media archeologists can enrich our classical repertoire of media historical research and enable more creative forms of transmedia storytelling in academic publishing.

Rosemary Lee

12 Setembro 16:00

Aula Magna

Algorithm,
Image, Art

Andreas Fickers

12 Setembro 17:00

Aula Magna

Thinkering
with Old Media
Technologies

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Filmes sem Câmara

com Laetitia Morais

06 Set • 10h00 às 16:00

Construção de uma
camâra artesanal digital

com Guilherme Maranhão

09 Set • 10h00 às 16:00

Tape Loop

com Mariana Sardon

10 Set • 14h00 às 18:00

[ Mesa Redonda ]

Situação-Arquivo

Com o intuito de debater a importância e os desafios das iniciativas de reflexão, organização e comunicação de arquivos da FBAUP, a mesa contemplou a apresentação dos trabalhos Exposições-Extra Escolares por Joana Lourencinho, Vistas de Exposição por Luís Pinto Nunes e Photo Archive FBAUP por Mariana Vitale, com moderação de Susana Lourenço Marques.

[ MESA REDONDA ]

Moderação Susana Lourenço Marques

Offline-Online: Digitalização de Material de Arquivo. Exposições-Extra Escolares

com Joana Lourencinho Carneiro

O trabalho pretende reflectir sobre o online como um espaço para a disseminação de património cultural, através da digitalização do catálogo de exposição. Nos Estudos de Arte existe uma teoria sólida sobre o impacto da digitalização de obras de arte, o que não se verifica em relação a material de arquivo. Com o intuito de colmatar a falta de referências específicas à digitalização de objectos editoriais para a sua convivência no online, a presente investigação propõe a execução de um projecto prático que questione as distintas particularidades inerente à transição destes artefactos para uma plataforma na web. A partir da identificação de um caso de estudo, os catálogos das Exposições Extra-Escolares (1959-61 e 1965-68), em articulação com os arquivos da Faculdade de Belas Artes – Universidade do Porto e da Fundação Calouste Gulbenkian procedeu-se à recolha de material em depósito que documente estas exposições do passado. A digitalização dos 7 catálogos existentes permitiu a transferência destes documentos em arquivo offline para o online, a partir da construção da plataforma extraescolares.fba.up.pt. Ao assumir o desdobramento da digitalização do catálogo de exposição pela flexibilidade que o online oferece, este website pretendedesenvolver no campo da museologia, aliada à disciplina do design, dinâmicas de interacção com património cultural.

Vistas de Exposição: Exposições Magnas da ESBAP [1952–1968]. Contributos para a história das exposições e colecção Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto

com Luís Pinto Nunes

O trabalho parte da pesquisa de dois acervos documentais fotográficos, da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (FBAUP) e o Fundo Fotográfico de Teófilo Rego, da Casa da Imagem — Fundação Manuel Leão, que tornaram possível uma nova análise do conjunto das dezasseis Exposições Magnas da Escola Superior de Belas Artes do Porto (ESBAP). Estas exposições ocorreram entre 1952 e 1968, por iniciativa do Arq. Carlos Ramos, seu director. A partir do conjunto das fotografias destas ‘vistas de exposição’, na sua maioria de Teófilo Rego, foi possível completar informação sobre os projectos expositivos, e contribuir para a sua investigação e estudo. Desta investigação resultou um projecto expositivo, no Pavilhão de Exposições da FBAUP, que apresenta uma selecção de imagens destes arquivos colocadas a par de obras do acervo artístico da faculdade, entendidas aqui como documentos e testemunhos da Escola. Pela primeira vez e de modo retrospectivo, é realizado um panorama destas exposições, afirmando a fotografia como veículo para a investigação sobre obras de arte, políticas de educação artística e estratégias de exposição.

(Des)arquivar o acervo: A Obra Aberta. Acervo de fotografias de estudantes da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (2008-2020)

com Mariana Vitale

O trabalho desdobra-se em dissertação e projeto cujo principal propósito foi a constituição de um arquivo de acesso público a partir do acervo de fotografias reunido nesta faculdade de Belas Artes, na Universidade do Porto. Propõe reflexões em torno do conceito de arquivo, de sua acessibilidade e implicações, assim como afere problemáticas importantes via a ciência “Critical Arquival Studies”, entendida aqui como fundamentais para a re/construção de um arquivo. Foca-se na tríade que permeia o cotidiano desta faculdade, ensino-arte-curadoria, cujas práticas, associam-se continuamente, dentro deste espaço de conhecimento assim como no mundo exterior a ele.

[ Exposição ]

Guilherme Maranhão

Artista visual que explora processos experimentais da fotografia analógica e digital por meio de intervenções nos processos de formação da imagem e da subversão das ferramentas produzidas pela indústria. Seus trabalhos envolvem desde a construção de câmaras diversas em madeira e dos primeiros experimentos com filmes expirados até os diversos problemas com scanners que solucionou.

Laetitia Morais

Artista visual, investigadora e docente. Licenciada em Artes Plásticas - Pintura pela Universidade de Belas Artes do Porto e doutoranda na Universidade de Artes de Zurique e na Kunstuniversität Linz. Possui especial interesse pela linguagem do desenho, mas também do filme e da instalação e nos jogos entre materialidade e imaterialidade que esses meios possibilitam. É docente em Arte Contemporânea e Cinema Expandido na Universidade Católica do Porto.

Limamil

Artista com inquietação persistente com os objetos/media da imagem, jogando com eles como matéria crítica e criativa de projeto. É mestre em Arte e Multimédia na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (FBAUP) com uma investigação sobre foto-instalação. Foi docente na Escola Superior Artística do Porto (ESAP) e no International Center of Photography (ICP) em New York.

Marcelo Reis

Artista plástico e produtor musical sobre o nome Wushta. O seu trabalho tem-se focado maioritariamente em explorar o espectro existente entre os conceitos de forma concreta e abstrata através da tradução e transcodificação de sinal entre diferentes media.

Pedro Augusto

Artista, docente e compositor musical nas áreas da dança, teatro, performance e cinema. Nos últimos anos tem dedicado o seu trabalho à curadoria artística e à edição literária dentro das temáticas da música móvel, serendipidade e caminhada, editando alguns volumes sob o selo ETAK. É docente convidado na FBAUP e membro colaborador do Instituto de Investigação em Arte, Design e Sociedade - i2ADS.

Rosemary Lee

Artista e investigadora. Seu trabalho considera como as tecnologias de produção de imagens se enquadram em narrativas mais amplas sobre arte, conhecimento e relações entre humanos e máquinas. Lee completou seu doutorado na IT-University of Copenhagen e publicou “Algorithm, Image, Art” que examina como a produção de imagens em termos de instruções algorítmicas moldou as imagens e a arte, bem como os valores usados para avaliá-las.

[ OBRAS ]

ART001 Scanner-câmara 2024

GUILHERME MARANHÃO
Uma câmara digital artesanal e performática com CCD linear criada com partes de um scanner de mesa, madeira e tubo de extensão de uma câmara fotográfica analógica. O trabalho explora processos experimentais analógicos e digitais como espaço para discussão sobre a precariedade, o acaso e a obsolescência por meio de intervenções nos processos de formação da imagem e da subversão das ferramentas produzidas pela indústria. Como instalação, Scanner-câmara traz para o ambiente expositivo a relação entre o dispositivo artesanal, a carcaça do scanner utilizado na sua fabricação e a obra fotográfica da série Pluracidades criada a partir da sua performance. A instalação provoca o pensamento para além do sentido de produção, desafiando os limites e hierarquias entre as materialidades da imagem.
ART002 Separata Inseparável do Mundo 2024

Laetitia Morais
Na região de Jiangyong, no sudeste da China, existiu uma língua confidencial escrita exclusivamente por mulheres desde o século XIV até a década de 80. Os académicos denominaram-na Nushu (trad. “a língua das mulheres”). O actual governo chinês promove a língua Nushu para hastear uma bandeira mais económica do que cultural, simplificando-a e reduzindo o número original dos seus vocábulos para a adequar a produtos de potencial mercantilização. A cultura das comunidades locais é rapidamente dissipada num postal turístico. No início de 2024, desloquei-me a Jiangyong para contactar com três das seis mulheres que ainda dominam esta língua, nomeadamente He Yanxin 何豔新 (n. 1939), Hu Meiyue 胡美月 (n. 1963) e Hu Xin 胡欣 (n. 1988). Dada a repressão política na região, o acesso independente a estas mulheres apenas seria permitido com autorização governamental. Ainda assim, viabilizou-se uma conversa secreta a partir da qual desenvolvi a presente sequência de imagens e de sons, que inclui vocábulos excluídos do Nushu simplificado. Interessa-me observar a ocorrência de fenómenos indisciplinados, sobretudo em contextos opressivos ou de hiper-vigilância; repensar o secretismo enquanto gesto de preservação e emancipação que continua a dissolver-se sob formas actuais de censura. Winnie the Pooh - figura do imaginário literário infantil - foi recentemente censurado na China pela sua semelhança física com o presidente Xi Jinping, mas também na Polónia por uma aparente ausência de género. As mulheres de Jiangyong também perderam os seus códigos visuais em função de um poder nacional e arbitrário. Esta instalação não é documental, nem se restringe à poética da língua Nushu, mas sobrepõe cenários aparentemente típicos em forma de mise-en-scène e a reinterpretação de um vocabulário em vias de desaparecimento. Este projecto tem o apoio à Criação em Artes Plásticas da Fundação Calouste Gulbenkian. Agradecimentos especiais: Ângela Morais (assistente); Xu Moru (assistente e tradução); He Yanxin 何豔新; Hua Meiyue 胡美月; Hu Xin 胡欣; Larry Ibarra; Constança Carvalho Homem; Mariana Caló & Francisco Queimadela; Rita Faustino; Camila Mangueira; Fabrício Dava; Miguel Carvalhais; i2ADS – FBAUP; EA – UCP; Fundação Calouste Gulbenkian.
ART003 transfotografia #01 2013

Limamil
Uma instalação interativa composta por câmera e película fotográfica, um aparelho de gira-discos e torres de som que oferece uma “nova vida” aos objetos técnicos. Através da subversão das funções e programas dos aparelhos, o artista transforma a máquina fotográfica numa espécie de projetor que evoca o som e a performance gestual. A obra explora questões que atravessam os limites da criação da imagem técnica e dos interesses do mercado, fazendo dos materiais e protocolos de produção o referente crítico para se pensar uma imagem expandida, interativa.
ART004 Um Heart 2 Heart na Pista 2024

Marcelo Reis
Obra feita de som, aço macio, madeira e tinta acrílica, trata de um discurso entre dois ritmos assíncronos numa constante procura pela sincronia. Os discursos entre estes dois corpos partem de dois textos que são lidos e reajustados através de um protocolo que compara sons da voz sons percussivos através de síntese concatenativa. Os ritmos escolhidos para cada lado tentam o equilíbrio impossível identidade expectável e identidade real ou sentida pelo autor.
ART005 Relicário, Found Tapes 2024

Pedro Augusto
A instalação “Relicário” contempla a história e materialidade de uma fita do arquivo do projecto sonoro “Found Tapes Porto" que foi encontrada perto do Rio Douro e enviada, em 2021, por correspondência pelo coletor VRC de Gouvinhas, Vila Real. Found Tapes Porto é um arquivo que trata um conjunto de resíduos fonográficos derivados do suporte cassete, recolhidos das ruas da cidade entre 2004 e 2019. O volume do corpus totaliza 15 horas de áudio que inclui: música de diversos estilos e épocas, gravações caseiras, cursos de idiomas e gravações de memory data, como jogos ou software. Este projecto foi apoiado em 2019 com uma bolsa do Criatório que permitiu o restauro e disponibilização dos seus conteúdos online, um livro e uma exposição no arquivo distrital da Casa do Infante, no Porto.
ART006 Molten Media: Supernatural 2024

Rosemary Lee
A instalação é a mais recente elaboração da série Molten Media, uma investigação a longo prazo da artista sobre o lixo eletrónico. A obra apresenta uma coleção de sobras materiais do passado recente e distante. Ao apresentar em conjunto materiais minerais, orgânicos e electrónicos, o projeto explora as fronteiras cada vez mais ténues entre “natural” e “artificial”. Incorporando uma vitrina da Universidade do Porto, Molten Media: Sobrenatural subverte os modos tradicionais de estratificação dos artefactos da história natural que excluem os vestígios da ecologia dos impactos humanos.

[ OBJETOS ]

OBJ001 Temporalizador Universal GraLab 1960
OBJ002 Máquina de Escrever Padrão Remington 10 1902 — 1950
OBJ003 Projetor Universal Rollei P11 1960 — 1978
OBJ004 Fragmento de “Lanterna Mágica” —
OBJ005 G. Bielloni & Bermpohl Naturfarbenkamera 1940 — 1960
OBJ006 Copiadora de Diapositivo Colorido Multiblitz 1990
OBJ007 Braun Novamat 150 AF-M Slide Monitor/Projetor 1990
OBJ008 Gravador Estéreo de Fita Cassete - Nokia SL 837 AV 1980 — 1990
OBJ009 Câmera Hasselblad 503c 2003 — 2004
OBJ010 Apple Studio Display 17” 1999
OBJ010 Apple iMac 2002 — 2006

[ DOCUMENTOS ]

DOC001 Arquivo Histórico FBAUP 1845 – 1849
DOC002 Arquivo Histórico FBAUP 1897 – 1910
DOC003 Livros, Biblioteca FBAUP VÁRIOS
DOC004 Diapositivos do Armário Branco, Biblioteca FBAUP 1990 — 2005
DOC005 Diapositivos “Quem te Ensinou? - Ninguém” 2016
DOC006 Cadernos de Fotografia 2005 — 2022
DOC007 “Eternal Youth, Álbum Comum 2005 - 2022” 2023
DOC008 Carcaça de HP Scanjet 2200c 2005
DOC009 Site “Up[Arte] Nº 1 e 2” 1995
DOC010 Sites – Arquivo FBAUP VÁRIOS

UN FOL DING TECH NICAL OB JECTS

[ SOBRE ]

[ PALESTRAS ]

Rosemary Lee

Algorithm, Image, Art

Andreas Fickers

Thinkering with Old Media Technologies: Hands-on History as Experimental System of Historical Knowledge Production

Rosemary Lee

Algorithm, Image, Art

Andreas Fickers

Thinkering with Old Media Technologies

[ WORKSHOPS ]

Filmes sem Câmara

Construção de uma camâra artesanal digital

Tape Loop

Filmes sem Câmara

Construção de uma camâra artesanal digital

Tape Loop

[ Mesa Redonda ]

Situação-Arquivo

[ MESA REDONDA ]

Offline-Online: Digitalização de Material de Arquivo. Exposições-Extra Escolares

Vistas de Exposição: Exposições Magnas da ESBAP [1952–1968]. Contributos para a história das exposições e colecção Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto

(Des)arquivar o acervo: A Obra Aberta. Acervo de fotografias de estudantes da Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (2008-2020)

[ Exposição ]

[ OBRAS ]

[ OBJETOS ]

[ DOCUMENTOS ]

UN
FOL DING
TECH NICAL
OB JECTS

Algorithm,
Image, Art

Thinkering
with Old Media
Technologies

Construção de uma
camâra artesanal digital

Construção de uma
camâra artesanal digital